ＪＵＳＴＤＡ

在這一刻唱著什麼樣的歌，就有什麼樣的故事。

我們不期待他可以跑得多快、飛得多高，只希望聽到發自內心的旋律，

隨著CD片轉動，流溢而出。

曾經有一個女孩，在電視機上自在的唱著沒聽過的歌曲，

一頭自然俏麗的短髮，臉上只有淡妝。

電台主持人說她像梁詠琪，也像鄭秀文。

更重要的是她彈了一手好鋼琴，加上特殊的共鳴唱法，

開始有人給她一個稱號：「音樂精靈」。

然而這些形容都不足以勾勒出她是怎麼樣的一個人。

2000年的華語樂壇正值許多新人崛起之際，前承99年的五月天、蔡依林、

蕭亞軒、梁靜茹，2000年更有創作才子周杰倫、戴佩妮等等。

然而，我一直沒有忘記的女歌手，她是孫燕姿。

單純地聽燕姿的音樂，會發現其中所蘊含的力量。

所有的快樂與傷痛都是必定的經歷。

從天黑黑、我要的幸福、綠光、遇見、同類…，一路聽見的，

都是燕姿嘗試表達的想法之一，絕對還不構成全部。

放在音樂裡的情緒，一絲絲流露出生命與世界碰撞後的波動，

我會崇拜孫燕姿，單純地崇拜她是一位歌手，把音樂轉換成一種氣氛或心情。

音樂不應該只是音符的組合，它應該要有自己的表情，甚至生命。

三年間，我只能說燕姿像個超級發聲機，發了六張專輯，

這三年裡，每一張專輯，每一個換氣吸氣的聲音，都是濃縮的音樂力量，

是那麼用力、細緻，作為一個燕姿歌迷，

十年來都沒有忘記回到這三年的燕姿音樂中尋求慰藉。

從天黑黑找愛人的奮不顧身，相信有一種我要的幸福。

即使孤單的像飛在空中的一只風箏，也始終盼望前方能有新的開始。

然後離開愛的身邊，去構築自我的未完成。

2003年，孫燕姿的首張精選作品「The Moment」

終於隨著燕姿暫別歌壇投下一顆震撼彈。

不同於以往唱片公司的商業導向，

這張精選輯預設了一種自在簡單的概念和風格於其中。

JS忠義哥所寫的主打歌「The Moment這一刻」，

同「我要的幸福」以流暢的鋼琴作為新歌部分的開場，

副歌作為過去和未來的分水嶺：我們都需要一種最勇敢的態度面對夢想，

因為有了過去，才能更放心的踏上未來的旅程。

簡單好記又充滿美麗童謠式的抒情曲「遇見」，諒解愛情的等待，

不論多麼曲折，都保持著輕鬆自在的心情應對。

節奏快歌一直都算是燕姿的拿手歌，從超快感、零缺點到綠光，

這裡的「懶得去管」同樣給人陽光十足可愛的輕搖滾。

慢板的動人情歌「不能和你一起」搭配大量弦樂與迴音營造出遺憾的灰白色調，

在音色微微流溢出豐富的情感，讓整首歌曲更微美悽涼許多。

類似自選「超快感」、「Someone」的音樂態度，

正面搖滾能量的「太陽底下」作為新歌部分的結尾，

依舊追求一種夢想與光熱，期待不久後關於我們的未來。

「我要的幸福」則是精選的部分開場曲，幸福究竟是什麼？

燕姿以最自信的態度詮釋著情歌全新定義。

接著連續以堅持的概念面向置放了「超快感」、

奮不顧身的「天黑黑」、勉強的「很好」、

個性的「Someone」、渴望自在的「風箏」等歌曲。

經典情歌「任性」似乎這麼的貼切的說明了燕姿對音樂的態度：

他真的是出自於自己對音樂的熱誠，這樣的愛才是對的。

然後「逃亡」則是逃離現實壓迫的唯一方法，去尋找自我的過程。

接著以「害怕」、「永遠」、「眼神」完整的呈現愛的各種情緒跟可能。

「橄欖樹」似乎也是在反映對燕姿背負盛名之累的檢討，「為什麼流浪？」。

「沒有人的方向」直接、狂妄地喊出燕姿真實自我的聲音，

不在乎世界的眼光，只要做自己就可以。

自然輕鬆的抒情曲「真的」帶著微醺的氣味；

最後收錄了與倉木麻衣合作的「Tonight, I feel close to you」作為收尾。

聽一首歌的時候，往往不會感覺到我們在聽。

因為我們在感覺、在理解、在高昂或哭泣。

10年的孫燕姿，10年的自己跟10年的世事變遷。

但，有一些音樂不會變，像過去無法改變一樣…。

所以我們能夠感受這十年來，燕姿的音樂在生活中留下的痕跡，

每一個晴天跟雨天…。

習慣坐下來聽一張孫燕姿，或是回家的路上唱起零碎的片段。

燕姿，已經不只是歌手，

她已經透過音樂給了我很多東西，陪伴我渡過漫長時光。

從天黑黑到後來的逆光，從膽怯逃避到勇敢面對。

最喜歡聽未完成的那段荒唐帶點浪漫氣息的青春迷惘。

每一張孫燕姿，都是我青春期裡最好的朋友、最好的情人。

2010，下一張孫燕姿在哪裡，下一個我又在哪裡？

我們又會在哪一個轉角相遇呢？期待著…。

推薦曲目：The Moment這一刻、遇見、我要的幸福、任性、逃亡

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