ＪＵＳＴＤＡ

如果我是你無法觸摸的，那無疑意味著我毫不存在。

不論是2000年推出出道單曲《SHINE》那種高亢信仰，

還是緊接著第二張單曲《月光》打下大片的江山，

鬼束千尋的創作與演唱功力，似乎早已注定好要超越流行，

填補每個聽者心上的缺口。

在經常聽廣播的那個時期，偶爾聽見播放出鬼束的作品，

總是會注意到她的演唱，存在著一種波動，在向命運傾訴什麼，

然而在玫瑰唱片的試聽機上聽了這張精選輯之後，才終於找到期待已久的鬼束。

在一片黑暗中帶著撫慰人心的力量，唱給尚懵懂的少年的我，

這些耳熟能詳的好歌，也是我聽鬼數千尋的起點，

雖然同年EMI推出了宇多田的精選輯比較吸引我的目光，

不過這張《the ultimate collection 完美精選》表現上更有力量，也能獲得解放，

現在回過頭來聽，那殘留心裡的餘韻反而是有增無減。

標題沿用〈流星群〉的最後一句歌詞，

整首歌在靜謐的寂寞中追求層次上的情緒表現，激昂又美麗；

有如詩句般呢喃的〈聲音〉，簡單明瞭開啟內心世界，

頓時轉入命運的十字路口，遺憾同樣美麗；

〈暈眩〉給予溫暖的環繞，當愛化作信仰，怎麼樣都比失去後來得更為真實；

名曲〈月光〉宣告人們的神聖氣息與俗世對比，

是否我們只能等待命運的判決、等待著未來的救贖呢？

在手足無措的情境下，鬼束指出了全新的方向：人類的「心」

同樣充滿渲染力量的〈infection〉直搗肺腑，越是深刻便越是脆弱吧？

輕快的民謠曲〈we can go〉流暢而且堅定正面態度；

〈流星群〉的B面曲〈Fly to me〉想像包覆厚重的思念翱翔在夜空中，

飛向世界自我的中心；出道單曲〈SHINE〉重重架構出曲子的壓抑張力，

爆發瞬間映在琴聲的回盪之中，顯得壯麗不已；

同樣收錄在第一張專輯的〈BACK DOOR〉也是在琴聲的伴奏下，

襯著多重合聲與弦樂綻放出信仰的想像；

猶如音樂盒般展開的〈King of Solitude〉緩緩溫暖流溢出最堅定的心情。

〈黑鴉〉作為第二張專輯的壓軸曲，訴求人性防備的負荷太過沉重，

不如就放下一切，重新來過吧！

〈荊棘海〉則是鬼束擅長的抒情曲風，也是為以單曲形式發行的遺珠之作，

愛爾蘭角笛帶著濃烈思愁，把痛苦的感受全部化成對美麗的無盡凝視；

低音不斷堆疊最後優雅交錯的〈與我共舞華爾滋〉，突破以往的哀傷抑鬱，

是推出精選輯之前，鬼束最新的創作嘗試，也是最後一張在EMI的單曲。

充滿柔和感的〈call〉有戀人間的呼喚；

〈Sign〉延續前曲的情感寄託，以輕快自在的曲風呈現，

也為這張精選輯劃下完美句點。

 聽鬼束歌唱的激昂頓挫，總是超乎想像的豐富，

近乎滿溢且不自量力的歌唱能量，時而能填滿深夜的寂寞，然後被感動。

選擇信仰鬼束千尋，重新審視生命存在的虛幻與真實之際的悲傷。

推薦曲：全

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